domingo, 25 de noviembre de 2018



BAJO EL VOLCÁN. MALCOLM LOWRY

En nuestra programación de este curso incluimos BAJO EL VOLCÁN, título denso, oscuro, profundo y de difícil lectura. No resulta fácil penetrar y dejarse atrapar por este libro cuyos temas principales - DESAMOR, ANGUSTIA, ALCOHOLISMO, DEGRADACIÓN, SUICIDIO Y MUERTE - son tratados con una gran trascendencia.

La novela describe las últimas 12 horas de la vida de Geoffrey Firmin, ex cónsul inglés en la ciudad mexicana de Cuernavaca y de su esposa Ivonne que, tras un año de separación, regresa a Cuernavaca con la intención de recuperar su matrimonio.

Ivonne llega a las siete de la mañana, hora de la luz. Nadie la espera. Sus cartas anunciando su regreso no han llegado a su destino. Han permanecido incomunicados durante un año.”Este silencio es lo que me aterra” había escrito Ivonne.

Geoffrey, por su parte, ha permanecido en Cuernavaca, depresivo por el abandono de su esposa y adicto al mezcal y al tequila, se ha convertido en un alcohólico profundo, incomunicado e incapaz de valerse por sí mismo, parece haber elegido este lugar para morir. Hoy su estado es lamentable, ha pasado la noche bebiendo y no ha dormido.

El encuentro se produce en una cantina -“El lugar más bello del mundo, su gran amor” dice Geoffrey- en donde él presiente su muerte y donde apenas reconoce a Ivonne. Es el día 2 de noviembre de 1938.México celebra EL DIA DE LOS MUERTOS, fiesta tradicional, precolombina, en la que los mexicanos honran a sus ancestros, declarada por la UNESCO, en 2008  Patrimonio Cultural Inmaterial de La Humanidad.

Según la antigua cultura mexicana, tras la muerte, el destino del alma humana no depende del comportamiento en vida, sino de la manera de morir. La muerte es como un espejo en el que se refleja toda una vida. Si la muerte no tiene sentido es porque la vida tampoco lo tuvo:”Dime cómo has muerto y te diré como has vivido” 

Hasta las siete de la tarde hora de las tinieblas y fin del drama, Geoffrey se ve acosado permanentemente por las fuertes pasiones que moran en el ser humano- “Ese infierno que se ha instalado en mi corazón del que no consigo escapar” –entablando un intenso combate entre los poderes de la luz y de las tinieblas:
Diálogo o incomunicación- amor o traición, súplica o reproche, ni contigo ni sin ti, esperanza o suicidio, razón o locura

 Alternando diálogo, monologo interior y alucinaciones auditivas y visitando diversos lugares festeros del DÍA DE MUERTOS llegan hasta el FAROLITO, “ un lugar de mala muerte” en donde encuentra la suya propia: él, acribillado al ser confundido con un espía , un comunista o un judío- rencor de los mexicanos al extranjero - e Ivonne arrollada y coceada por un caballo desbocado- “muertes ridículas”, sin sentido, como sus vidas.

La novela es profundamente autobiográfica y llena de un constante y gran simbolismo.


MALCOLM LOWRY, ESCRITOR.




 Poeta y novelista, encuadrado dentro del Modernismo.
Influenciado por MELVILLE Y JOYCE, utiliza todas las técnicas literarias modernistas:

Prosa poética, narrador múltiple, avance de la trama “a saltos”-  tiempos diferentes del narrador y de la narración, alternancia y superposición del diálogo y el monólogo interior…


García Márquez que admira la obra de Lowry considera a este  escritor como el precursor del Realismo Mágico.  

     

Sus novelas contienen un fuerte componente autobiográfico y un gran simbolismo. Todos sus libros hablan siempre de él. Se presenta así mismo como un personaje descarriado y desgraciado. El alcoholismo hizo de su vida un continuo descenso a los infiernos. Le creaba una gran inseguridad en sí mismo, lo que originaba tener que corregir y repetir sus manuscritos varias veces. La falta de afecto y la incomunicación le crearon siempre una serie de fobias y miedos castrantes, sentimientos de culpa y remordimientos por su pasado que le incapacitaban para poderse mirar así mismo o soportar la mirada del mundo y fue, poco a poco, preparándose un refinado camino hacia la muerte.
                                                      
Según una de sus biografías-Perseguido por los demonios- el infierno de Lowry pudo ser deseado. Su obsesión por la literatura y su excelencia, le hizo crear su propio infierno para escribirlo después. Pudo utilizar su propia vida como campo de experiencias en su gran obsesión literaria.
El ambiente y espíritu de su propia vida quedan reflejados en el inicio de uno de sus poemas:

“Todas las nociones de libertad están asociadas al alcohol y nuestro ideal de vida se reduce a una cantina donde los hombres pueden sentarse, hablar y tal vez pensar sin miedo al dragón nocturo”


BIOGRAFIA DE MALCOLM LOWRY (1909-1957)

Sin duda la luz que arrojan estas notas biográficas nos ayudaran a comprender hasta qué punto sus obras son reflejo de su vida.

Poeta y novelista inglés nacido en 1909.Creció falto del amor materno debido a la enfermedad de su madre y tocado de complejo de Edipo hacia su padre, rico comerciante de algodón, metodista, abstemio y puritano que despreciaba a los alcohólicos.

A los siete años fue internado en un colegio, conociendo pronto la soledad, incomunicación y falta de afecto. Esta falta se hace presente en la novela en su expresión constante: “No se puede vivir sin amar. No se puede vivir sin amor”

Ya de joven mostraba una gran curiosidad por todas las cosas y el mar era una de sus grandes pasiones.A los 17, con la ayuda de su padre y con un ejemplar de Moby Dick, en sus manos,se enroló en un barco mercante y recorrió durante tres años el oriente asiático. Deseaba conocer en persona las sensaciones de LIBERTAD, SOLEDAD E INCOMUNICACIÓN que padecen los que dedican su vida al mar así como la forma de vida en un barco. Fruto de esta experiencia fue su primera novela Ultramarine, publicada en 1933.

De 1929 a 1932  estudió filosofía enla universidad de Cambridge y decidió hacerse escritor: poeta y novelista.

ALCOHOLISMO Y LITERATURA fueron sus dos grandes pasiones. A ellas se dedicó con profunda obsesión hasta hacerse daño.

Según sus biógrafos LOWRY confesó que desde niño había decidido ser un borracho. Desde el día que vio a su padre despreciar y negar el saludo a uno de sus vecinos por ser alcohólico. Era su forma de protestar contra aquel ambiente de feroz puritanismo.

Tampoco fue feliz en sus dos matrimonios. Con Jan Gabrial, su primera esposa, escritora y actriz. Se conocieron en España y se casaron en París. Viajaron por Hollywood – ahí escribió guiones para el cine- y México, donde se hizo “fan” del mezcal y del tequila y donde fue abandonado por su esposa. Tras la separación estuvo ingresado en un hospital psiquiátrico para recuperarse de la depresión causada y para tratar de desintoxicarse de su alcoholismo.

Fue expulsado sucesivamente de México y de Estados Unidos. Finalmente se trasladó a Canadá donde vivió junto a su segunda esposa que le ayudó a escribir, a publicar y a sobrellevar su condición de alcohólico hasta su muerte en 1957.LOWRY figura en la lista de escritores fallecidos a causa del suicidio.

Está enterrado en el cementerio de Ripe en Inglaterra y al parecer, en su tumba hay una placa con dos volcanes pintados  y una inscripción que dice “¿Le gusta este jardín que es el suyo?¡Evite que sus hijos lo destruyan!” Es la misma frase con que finaliza su libro BAJO EL VOLCÁN.

En 2009  borrachos de todo el mundo se reunieron en Cuernavaca para celebrar el centenario del nacimiento de Malcolm Lowry. Pudieron brindar con el ahora famoso mezcalm Lowry : prodigioso  veneno.

MANUEL JIMÉNEZ







viernes, 9 de noviembre de 2018


“LA CIUDAD DE LOS PRODIGIOS” EDUARDO MENDOZA.


“La ciudad de los prodigios” está considerada como una de las novelas más logradas de Eduardo Mendoza, en mi modesta opinión y tras la muerte de Delibes, el escritor en activo más importante de nuestras letras.

La protagonista de la novela, y eso se puede deducir del título de la misma, es la ciudad de Barcelona.

De ella, con tan breves como certeras pinceladas, Mendoza nos resume la historia desde su fundación por los fenicios hasta la Exposición Universal de 1888; haciendo hincapié en algunos sucesos particularmente trágicos como las terribles consecuencias que tuvo para la Ciudad Condal (y para el resto de Cataluña) la victoria del bando de Felipe V en la Guerra de Sucesión o el bombardeo de Barcelona por orden del General Espartero durante una de las guerras carlistas.

Ambos sucesos explican, al menos en parte, la escasa afinidad (por decirlo suavemente) que existe entre muchos barceloneses y la Casa de Borbón.

Dicho lo anterior, es, durante los preparativos de la citada Exposición cuando, en realidad, comienza la novela y cuando aparece el coprotagonista de la misma: Onofre Bouvila, un adolescente recién llegado de un pueblo del Pirineo, solo y sin un real en el bolsillo pero con una desmedida ambición de llegar a ser rico y poderoso.

Hospedado en una pensión de mala muerte, sin dinero, pero decidido a todo con tal de alcanzar su sueño, el joven Onofre va pasando por toda una gama de oficios, si es que se les puede llamar así, a cual más peculiar: Repartidor de panfletos anarquistas, vendedor de crecepelo, matón, guardaespaldas, corruptor de políticos y abogados, traficante de armas al por mayor, productor cinematográfico… hasta convertirse en uno de los hombres más ricos del país.

Todos estos hitos de su biografía van siempre encadenados a sucesos de la historia de Barcelona y, en ocasiones a la de España y Europa en cuanto éstos, para bien o para mal, influyen en la Ciudad Condal: Pérdida de Filipinas y Cuba, 1ª Guerra Mundial o Dictadura de Primo de Ribera.

Así, hasta llegar a la Exposición Universal de 1.929, cuando Onofre Bouvila, en realidad un símbolo y prototipo de centenares de especuladores y contrabandistas ambiciosos y sin escrúpulos que hicieron grandes fortunas en aquellos convulsos años, desaparece de forma harto misteriosa.

Toda la novela está plagada de frases y párrafos que hacen reflexionar al lector sobre un mil y un temas, entre ellos, la condición humana.

Sirvan como ejemplo estas dos:
  Durante la guerra de Marruecos las madres de los soldados se sentaban en las vías para evitar que los trenes pudieran salir de la estación con las tropas, mientras que…
“las damas de una asociación católica, que había acudido a esa misma estación a repartir crucifijos entre la tropa, instigaban al maquinista y al fogonero a que pasasen sobre ellas.”

  Reflexiones de Onofre Bouvila, en la cumbre del poder y la riqueza, sobre la sociedad:
“Yo creía que siendo malo tendría el mundo a mis pies y sin embargo me equivocaba: el mundo es peor que yo.”

¿Y que podríamos decir del resto de los personajes...¡Muchísimo! Pero eso alargaría demasiado este comentario.

Toda la novela está salpicada de anécdotas, leyendas y datos históricos y narrada con el estilo sencillo y elegante de Eduardo Mendoza en el que no pude faltar, ni siquiera en sus obras más serias, ese toque irónico-cervantino que lo caracteriza.
Juan Cuerda


EDUARDO MENDOZA. CRONOLOGÍA DE OBRAS
Aunque no es habitual que reseñemos la biografía de los autores que leemos, en esta ocasión, y dada la talla del escritor,  me ha parecido oportuno ofrecer esta relación cronológica de todas sus obras.Está tomada de  www.Cervantes.es
Novela

1975.- La verdad sobre el caso Savolta
1979.- El misterio de la cripta embrujada
1982.- El laberinto de las aceitunas            
1982.- Campo de la verdad
1982.- Los soldados de plomo                       
1986.- La ciudad de los prodigios                         
1986.- Nueva York
1989.- La isla inaudita
1989.- Barcelona modernista
1991.- Sin noticias de Gurb
1992.- El año del diluvio
1992.- El enigma Icaria
1996.- Una comedia ligera
2001.- La aventura del tocador de señoras
2002.- El último trayecto de Horacio Dos
2006.- Mauricio o las elecciones primarias
2008.- El asombroso viaje de Pomponio Flato
2009.- Tres vidas de santos
2010.- Riña de gatos. Madrid, 1936
2011.- El camino del cole
2012.- El enredo de la bolsa y la vida
2015.- El secreto de la modelo extraviada
2015.- Los soldados de Cataluña
2017.- Las barbas del profeta
2018.- El rey recibe

Teatro

1990.- Restauració
2004.- Greus qüestions
2006.- Glòria
2017.- Teatro reunido

Ensayo

1986.- Nueva York
1989.- Barcelona modernista
2001.- Pío Baroja
2007.- ¿Quién se acuerda de Armando Palacio Valdés? Escritores en lengua española. Veinticuatro presentaciones y dos prólogos
2017.- Qué está pasando en Cataluña





jueves, 25 de octubre de 2018


"EL ENIGMA"  Josefina Aldecoa







Josefina Rodríguez Álvarez, ése es el verdadero nombre de la autora que hoy nos ocupa. Casada con Ignacio Aldecoa, al enviudar tomó su apellido y ya siempre la conoceríamos como Josefina Aldecoa en todos sus escritos y manifestaciones culturales. Formó parte de la generación literaria de los 50 del siglo XX.

En El enigma, novela contemporánea de contenido amoroso, nos plantea, una vez más, cómo la educación marca el devenir de la vida de los individuos. Josefina proviene de familia de maestros, su abuela y su madre lo fueron. Ella creó y dirigió el colegio Estilo, un extraordinario experimento humanista basado en las teorías krausistas que nutrieron la Institución Libre de Enseñanza en España, colegio que aún existe en Madrid, dirigido ahora por su hija. Josefina también se doctoró en pedagogía con la tesis “El arte y el niño” que se publicó en 1960.
La novela cuenta cómo Daniel Rivera vive atrapado en un matrimonio sin amor: relación convencional, como tantas, sumida en el engaño y la costumbre. El “caprichoso” destino hará que un contrato temporal, para dar clases en una universidad de los EE UU, le conduzca hasta Teresa.

Daniel nació y vivió en España durante el franquismo, Teresa, hija de exiliados, creció en los Estados Unidos, el contraste está servido.

A Berta, la esposa, la conocemos a través de las llamadas telefónicas.

Aunque pueda parecer una novela sencilla, presenta bastantes interrogantes referidos a  las relaciones de pareja hombre-mujer:

* ¿Se ama a alguien en concreto o a la vida que nos proporciona?
* ¿Qué razones hay para que una pareja sin amor se mantenga en el tiempo?
* ¿Es necesaria la afinidad intelectual y cultural para emparejarse y quererse?
* ¿Es un enigma el por qué unas parejas funcionan y otras no?

Me ha llamado la atención la expresión “superior”, que se repite, referida a personas, por la connotación negativa que puede tener. Sé que la autora lo explicó en alguna  entrevista. Se refería a categoría humana y por tanto a la dignidad y es que si para algo sirven la cultura y la educación es  para comprender mejor la vida, no para situarse por encima de los demás.

La palabra “dignidad” también recorre todas las páginas de la novela haciendo referencia  a no perderla aunque mucho se ame.

Este club compuesto mayoritariamente por educadores, no puede dejar de recordar y hacer propias - ofrecidas por PEPA-  algunas de las 

FRASES DE JOSEFINA ALDECOA


La escuela es del Estado, la paga el Estado y eso quiere decir que es de todos, los listos y los tontos, los aplicados y los vagos. Todos tienen derecho a recibir una buena educación
Educad a los niños. Educadlos en la tolerancia, en la solidaridad. Transmitirle lo más importante que tenemos: la herencia cultural.
Yo iba a enseñar y al mismo tiempo a aprender.
Educar para la convivencia. Educar para adquirir conciencia de la justicia. Educar en la igualdad para que no se pierda un solo talento por falta de oportunidades...
Tenía que pasar mucho tiempo hasta que yo me diera cuenta de que lo que me daban los niños valía más que todo lo que ellos recibían de mí.
Tienen que comprender -decía Ezequiel- que la moral es otra cosa; está por encima de las religiones. La moral es el resultado de aceptar la verdad y la justicia en todas partes del mundo. Porque la verdad y la justicia no tienen fronteras...
A los ojos de mi padre la carrera de maestra reunía las características más favorables para una mujer: decencia, consideración social, nobleza de miras...
Si yo quisiera explicar lo que era entonces para mí la política, no sabría. Yo creía en la cultura, en la educación, en la justicia. Amaba mi profesión y me entregaba a ella con afán. ¿Todo esto es política?

PEPA SIRVENT

jueves, 6 de septiembre de 2018



          LA TIENDA DE LOS SUICIDAS. JEAN TEULE (1953)

Esta entrada debía haberse incluido aquí a finales de junio, dentro del curso 17/18 pero el verano me ha tenido fuera de estos menesteres y por eso llega tarde. Os pido disculpas


Resultado de imagen de JEAN TEULEI. EL AUTOR. Jean Teule es un escritor francés nacido en 1953. En su primera etapa hasta 1990, Teule es una excelente dibujante y pintor de comics. Construye sus comics  a partir de fotografías, re-elaborándolas, dibujando y pintando sobre ellas para dar a las imágenes sensación de movimiento permanente y de un mayor realismo. También hace adaptaciones de obras literarias al comic que publica en revistas especializadas y en libros, colabora con la editorial Larousse  y hace adaptaciones para cine y televisión. 

Como caricaturista publica varios libros sobre la Historia de Francia  y personajes históricos.

A partir de 1990 se dedica exclusivamente a la escritura. Pública más de 14 novelas, además de biografías, historia y teatro.

Forma parte de la Escuela Francesa TRUE CRIME (crimen verdadero) de influencia anglosajona.

En subida privada, Teule es el compañero sentimental de la actriz francesa MIOU-MIOU. Ha escrito guiones para el cine para el que ha trabajado como actor y como director.

En sus libros defiende la técnica de EL ARTE DE LA DISTANCIA, consistente en establecer una distancia entre el escritor y los hechos narrados, bien a través del TIEMPO ( atemporalidad), el ESPACIO ( creando un escenario  ficticio con normas de convivencia diferentes) o LOS PERSONAJES (que no son reconocibles por el lector como personas reales.

Teule es un moralizador, al estilo de la Comedia Clásica Francesa, según la cual el método más eficaz para combatir los vicios  y los errores más comunes de la sociedad consiste en  pintarlos y ridiculiarlos, al tiempo que se  recomienda la práctica de la verdad y la virtud:”Es deber de la comedia corregir a los hombres, al mismo tiempo que los divierte” MOLIERE.

Los temas tratador en sus libros se sitúan entre lo moral y lo políticamente incorrecto. En ellas reina generalmente un ambiente de buen humor, si bien en su trama predomina el humor negro con escenas de auténtico esperpento y paroxismo (demostraciones de afecto y sentimientos muy violentos)
Los escenarios son un constante fluir de personajes diversos que forman una especie de freco o mosaico repleto de escenas de la vida diaria, reflejo casi siempre de una sociedad gris y deprimente.

Los personajes, al estilo del Comic dotado de un lenguaje parco en palabras ( a veces una sola palabra es suficiente para  describir una escena), recrean con desparpajo los usos y términos de cada época.

II. LA TIENDA DE LOS SUICIDAS ( 2007)

Resultado de imagen de la tienda de los suicidas, libro
Se trata de una novela corta, dialogada, ligera, ágil, divertida, de fácil lectura, bien escrita, con diálogos cortos y chispeantes, cargada de buen humor, no exenta de un tinte agrio.

Se trata también de una novela Futurista, ambientada en un espacio y tiempo indefinidos. Una época alejada del siglo XXI y una ciudad     (De las religiones desaparecidas), en un país en las que sus ciudadanos  han llegado a una situación de incomunicación, intolerancia, soledad y falta de esperanza tal que, muchos de ellos, busquen el suicidio como una vida de escape a sus propias vidas.

* El tiempo de la narración ocupa once años de la vida de la familia TUVACHE- matrimonio y tres hijos-dedicada desde varias generaciones atrás, a la venta de artículos que cualquier suicida necesita tener a mano.

* El escenario es el interior de la tienda de los suicidas construida sobre una antigua iglesia o mezquita, una rienda en la que nunca entra un rayo de luz, rosa y alegre…en la que vive feliz la familia TUVACHE, dedicada con gran celo a su profesión de la que se sienten responsables y satisfechos y muy reconocidos por sus clientes que, con frecuencia, los invitan a su propio entierro, pero a la que nunca, nadie ha visto sonreir a ningún miembro de la familia.

El lector penetra en la tienda y en la vida de la familia TUVACHE, un ambiente  gris y deprimente, casi apocalíptico, por la que desfilan los clientes, almas en pena, en busca de algún remedio eficaz. La tienda está llena de  carteles publicitarios: “VIVIR MATA: Si su vida ha sido un fracaso no  se preocupe, con nosotros su muerte será un éxito”  “SUICIDIOS ASEGURADOS: Si no está conforme le devolvemos el dinero”…”SOLO SE MUERE UNA VEZ: Nuestros artículos tienen garantía para toda la vida…LOS TUVACHE llevamos el suicidio en la sangre…

* El tema central de la novela nos desvela la vida de ALAN, el hijo menor, y l catarsis de toda la fmilia TUVACHE que pasan de la tienda de los suicidas a propietarios del  Restaurante TUVACHE.

Cuando más feliz vive la familia nace Alan, el tercer hijo, un niño sonriente que, de inmediato, sufre el rechazo de toda la familia, con una sola palabra ¡MIERDA!

Alan, amante de la música y de la amistad, crece alegre y feliz, pese a no haber sido deseado nunca por la familia. Nació por un fallo de uno de los artículos de la tienda: preservativo perforado.

Es castigado en el colegio por confundir los suicidas con los suizos. Expulsado también de un campamento de verano por provocar con sus constantes bromas el suicidio del director.

Poco a poco va convenciendo a  sus hermanos para transformar los artículos que ayudan a morir en otros que ayuden a vivir haciendo a la gente más feliz( mascaras  para morir de miedo en mascaras para morir de risa, besos mortales en besos amorosos, gases asfixiantes en gases hilarantes…)

Habla con los clientes, se interesa por sus problemas tratando de cambiar sus “deseos de morir” por “deseos de vivir”…Poco a poco la tienda va llenándose de gente más alegre y ruidosa…Alan empieza a ser reconocido como Sanador familiar de las angustias humanas. Propone cambiar la publicidad de la tienda por otros carteles: “Jubílese, no se suicide”…No hay que desesperar, siempre hay una solución para cada problema.

Convence a su madre- magnifica cocinera- para convertir la tienda en un restaurante TUVACHE. ”Este niño es como una corriente de agua que riega los cerebros humanos y los llena de vida…de deseos de vivir…¡Cerebro infantil, arquitecto de universos mágicos!”, llora la madre mientras vela su sueño.

Solo MISHIMA, el padre, duda y llora mientras va  comprobando la transformación de la tienda.

Ocurre que el gobierno regional en bloque, ante su fracaso electoral, decide llevar a cabo un suicidio colectivo ante las cámaras de la televisión local, aspirando gas toxico… pero Alan ha cambiado el gas tóxico por gas hilarante…¡ Qué ridículo tan grande!¡Todo el mundo lo ha visto!...¡Ahora las autoridades quieren cerrarnos la tienda!

Tras una escena violenta entre toda la familia MISIMA amenaza con matar a Alan o matarse él mismo. Ante la actitud de la madre (“Si le matas, me mato; si te matas, me mato”) Alan resbala y cae por el hueco de una ventana quedando atrapado en la rama de un árbol. La  familia le echa unos vendales para que se agarre y empiezan a izarlo. Va subiendo sin gritos, sin odio, sin horror por la escena vivida; va observando en el rostro de todos los suyos una sonrisa, una sensación de felicidad, de aceptación, de súbita fe en el provenir; esa sonrisa nunca vista en el rostro de los RUVACHE; es la obra de toda su vida…Alan comprende que ha cumplido su misión en los once años de vida y…se suelta.

* Reflexión y Epílogo

Sorprende el suicidio de Alan y la paradoja de que elija para morir, una vez cumplida su misión en su corta vida, el mismo procedimiento que ha combatido en toda su vida

¿Final feliz?...¿Suicidio feliz?... ¿Ninguna esperanza?¿ Qué podría ocurrir si se demostrara que Dios no Existe? Tiene el mismo sentido el suicidio para un ateo que para un creyente?¿Puede un ateo llegar a santo?¿ Puede ser necesaria la venida de un nuevo Mesías?

El resto del sentido moralizador puede entenderse así:” La mayoría de la gente prefiere vivir a morir…prefiere la abundancia a la pobreza, la salud a la enfermedad, la seguridad al peligro, el conocimiento a la ignorancia y la libertad a la tiranía. El incremento de estas magnitudes ( fácilmente medibles ) a lo largo del tiempo es  a lo que llamamos PROGRESO: Algo que todos debemos defender.

MANUEL JIMENEZ